走进科学古墓(走进科学古墓丽影下)

文/马田

距离上一部《古墓丽影》电影已经过去了15年，劳拉粉们听说今年有新作时，都激动坏了。

然而，当新劳拉的定妆照公布，相信很多劳拉粉都是一脸蒙X。

这豆芽菜是谁？哪个漫展上找的coser？还我大胸朱莉！

这位演员叫做艾丽西亚·维坎德，芭蕾舞出身，影迷亲切的称呼她为坎妹，她还是法鲨的老婆。

大部分国内观众可能只看过她演的《机械姬》，也不知道她凭借《丹麦女孩》拿下了奥斯卡最佳女配。

在《古墓丽影》之前，坎妹的履历上只有一部《谍影重重5》是主流商业片，其他都是独立电影和文艺片。

让这么一个身材纤细的女文青舞枪弄棒，这选角也是没谁了。

再加上游戏改编电影十赌九输，《源起之战》想必也不会爆冷。

我最初也是抱着这可能又是一部游戏改编烂片的想法走进电影院，期待非常低。

然而，看完《古墓丽影：源起之战》，我移情别恋了……

甚至开始思考朱莉版劳拉到底哪点让人怀念，可能只有胸大吧！

坎妹VS朱莉：我们不一样

其实不管是游戏还是电影，从前的劳拉给我们的感觉就是一个字：酷。

她家产上亿装备精良，上刀山下火海游刃有余，和蝙蝠侠一样永远有Plan B。

我们不会担心她的人身安全，也就不会对她的命运走向保持高度关注。

只要看着她美美的无伤通关就好了。

不管是朱莉版劳拉还是游戏版劳拉，归根结底都只是sex symbol。是那种提到她，满脑子只有腿和胸的性感女神。

而这一切，在《古墓丽影9》重启整个游戏系列之后，发生了天翻地覆的转变。

《古墓9》中的劳拉给人的感觉就一个字：惨。

开局一张弓，装备全靠捡。野兽撕咬猛汉压身、巨石陷阱步步惊心、钻洞爬墙灰头土脸、全身上下体无完肤。

忠实改编于《古墓9》的《源起之战》也沿用了这套弱鸡的设定，就连劳拉的造型都和游戏一毛一样。

除了装备简陋之外，导演也有意将劳拉平民化—放着富家千金不做非要去当快递员，体验自行车上的速度与激情。不拿家中一针一线，连盘缠都是典当的。面对三个流氓，一把水果刀就把她吓跑了。

要知道， 从前的劳拉可是连鲨鱼都不放在眼里的。

整部片子与其说是冒险，倒不如说是受难；一路上劳拉疲于奔命，制服一个敌人需要使出吃奶的劲，用的还是压根没什么观赏性的摔跤招式，拉弓放箭也是时准时不准。

同时，坎妹版劳拉也不想拯救世界，见到老爸之后她就立刻打起了退堂鼓。

然而，这些正是坎妹版劳拉的亮点所在；这个劳拉完全没有女神包袱，也不顾及形象。她更加脆弱，也更加真实，能够引起观众的共鸣。

只不过，本片如此弱化劳拉的第二性征，是要把劳拉当汉子一样使唤吗，会不会有些矫枉过正。

看完后我发现我多虑了，影片用不落俗套的亲情戏（以往都是用爱情戏），将劳拉女性特质挖掘了出来。

尤其是当父女相认时，劳拉再也撑不住了，直接瘫倒在父亲面前：爸，我受伤了，我好疼。

不管劳拉在外面如何坚强，她依旧是父亲眼中的小豆芽，她依旧需要臂膀，需要依靠。

也正是看到这一幕，我完全忘记了朱莉版劳拉。

坎妹版劳拉既不是丰乳肥臀的sex symbol，也不是矫枉过正的女权代言人。在她身上，脆弱与勇敢兼备，率真和美丽共存。有血有肉真性情，丰满而立体，可以说是近年来最打动我的商业片主角之一。

同时，影片也没有将吴彦祖设定为花瓶，他和劳拉之间的关系是互相帮扶，缺一不可。

反派也不是罪该诛心的恶人，他一再强调我要回家，我要见我妻儿老小。他不是圣三一的狂热信徒，只是一个为了下班不顾一切的打工仔。

可以说，《源起之战》在将劳拉成功性格化的同时，也没有类型化、妖魔化、废物化男性角色。这才是真正的女权电影，和那些奥斯卡女权命题作文完全不一样。

写到这，我可能要给大家泼一盆凉水了。《源起之战》的诸多亮点，比如更青涩也更丰满的劳拉，以及不同于以往的写实动作戏，都不是《源起之战》的原创。

真正的幕后功臣，其实是《古墓9》的制作组——水晶动力。

游戏VS电影：生存动作一脉相承

劳拉的铁粉玩家应该都知道水晶动力 （Crystal Dynamics），这个92年诞生的老牌制作组从2003年开始接手《古墓丽影》的开发，15年来只做这一个系列。

但由于《古墓丽影8：地下世界》的销量未达预期，《古墓丽影》系列直到2013年才被新东家——手游大厂史克威尔（影片片头也出现了）重启。这一作正是《源起之战》的改编原型—《古墓丽影9》。

这一作既不是前传，也不是续集，而是真正意义上的推倒重来。标题只有《古墓丽影》，《古墓9》也只是玩家之间的习惯性叫法罢了。（就好像新鬼泣并不是《鬼泣5》）

为了给新作的核心战斗系统找到一个新方向，制作组绞尽脑汁，但几周后，他们只想出了探索这一个关键词。

最终，他们想出了一个可以支撑起新作的终极奥义——生存动作。

这正是这四个字，彻底让劳拉摆脱了性符号的束缚，再也不是从前那个双枪女超人。

如何辨别手机充电器的输出电流大小？以手机或平板所使用的电源供应器来说，在机身上皆会标注输入和输出的电流与电量，同时也会印上厂牌、型号、制造商、产地、和安全认证等资讯。

这才是《古墓丽影：源起之战》真正开始的地方！

坎妹版劳拉不仅在造型上完全照搬了《古墓9》劳拉，既看不见事业线的吊带小背心+工装长裤、自制弓、登山镐。

性格特点也如出一辙，而且她们都要面对恶劣的环境、凶狠的敌人、以及迷宫般的地下墓穴。狼狈不堪，伤痕累累。

此外，影片中几场动作戏也基本照搬了游戏演出。

比如电影开场部分，坚韧号在邪马台附近遭遇风浪坠毁，劳拉落入水中漂流到岛上的桥段。其实也是游戏的开场。

游戏中最惊心动魄的一场坠机逃亡戏，劳拉在机舱支离破碎前最后一刻抓住降落伞包，穿梭于丛林中紧急迫降的桥段也是照搬游戏。

可以说，《源起之战》将《古墓9》生存动作的核心玩法，转换为了核心看点。依旧是角色与环境融为一体、相互碰撞所产生的写实向动作冒险。

聊完了一样的地方，我们再来谈谈不一样的地方。

由于成本有限，《源起之战》无法在设定上完全还原游戏的超自然元素。

比如，游戏中的卑弥呼是统治邪马台的女王，拥有强大的法力。她的灵魂困在腐烂的肉身中，她的愤怒化为暴风雨，会主动攻击附近海域的船只和飞机。这片海域就成了如今的魔鬼龙三角。

在游戏的最后，玩家是要和卑弥呼女王的风暴守卫，也就是潮水一般的武士僵尸进行战斗的，最后还要亲手结果了吸人魂魄的卑弥呼。

而《源起之战》中的卑弥呼竟然是所谓的零号病人，顶多就是坐起来吓吓你，靠的还是机关。

是不是感觉错过了1个亿？

而且电影中，卑弥呼的护卫们竟然都在躺尸，动都懒的动。

欢迎收看《走近科学之古墓丽影》。

另外，电影圣三一这个组织和爸爸去哪儿的剧情，其实是在2015年的《古墓10》中出现的。

对于玩过游戏的观众来说，安娜这个角色一出场，她的细作身份就已经暴露了。

《源起之战》可以说把两部作品的基本情节设定和角色设定都融合在了一起。剔除了原作中大量的洞穴探险元素、解密元素、以及超自然元素。

尤其在影片后半段，基本就是编剧为了节省开支借题发挥了。

墓穴机关的精细复杂程度，随便一本《鬼吹灯》都能秒杀。

这次，真的是游戏拯救了电影。

虚拟VS现实：女性电影又一标杆

2013年《古墓9》一经推出，立刻成为现象级作品。各大媒体纷纷亮出满分，迄今为止已经售出了惊人的1100万套。

褒奖之语大同小异，但几乎所有的媒体都认为：

《古墓9》终于停止了对劳拉身体的消费。

要知道，以女性为主角的游戏本身就不多，更何况大部分都是靠卖肉来吸引玩家的。

比如《猎天使魔女》中的贝优尼塔，每一个动作都有强烈的性暗示，玩这个游戏要自备一箱营养快线。

《合金装备5》中的狙击手静静黑丝袜+比基尼，这是因为她需要靠皮肤呼吸，穿衣服就会死。（岛国真的是重灾区）

《古墓9》的成功，标志着女性势力在游戏界的崛起，这种崛起不是通过卖肉来博出位，而是用人格魅力真正地打动玩家。

《源起之战》同样如此。

包括我在内，很多人在得知完全跟性感不沾边的坎妹饰演劳拉时，都觉得此举无非就是一种政治正确。电影估计也是主题先行，男人都是反派，吴彦祖肯定是劳拉的附庸，说不定还要拖后腿。

尤其好莱坞当下的Me Too 、Times Up运动逐渐演变为一场猎巫运动时，你即便真的这么干，也没啥不好意思的。

但《源起之战》很干净。

劳拉既不卖弄风骚，也没有去性别化。在打破女性刻板印象同时，也保留着女性率真、敏感的特质。

老想玩手机可能会对大脑造成伤害。

而劳拉作为全球认知度第二的游戏角色（第一是马里奥），由她主演的《源起之战》对于女性电影在主流商业片市场的意义，丝毫不逊于《神奇女侠》。

在烂番茄上，《古墓丽影》的评分已经超过了所有游戏改编电影，成为了史上最牛逼的游戏改编电影。

豆瓣评分6.5，imdb也有7分。

你可以说它是瘸子里面挑将军，但不可否认的是，《源起之战》中的劳拉的确是女性主演主流商业片的另一个标杆。（仅仅是劳拉）

接下来就看《源起之战》的票房究竟如何了。

能看懂上图这个梗的，估计岁数也不小了……