我的人生历程[2014-08-052016年10月8日

久居，96年冬返沪，很难适应当地的严寒，且咳嗽不止。为创作《上海起飞》短期交卷，也为表明佛应有的态度，理应积极响应，用实际行动帮助社会大众，并也帮助佛教中不求甚解流于的善男信女，共同了解什么才是真正的佛法。为此心投入创作，放弃了去医院治疗的往返，每

的特色之下，也能使水彩的表现力，兼有油画那样丰富的色彩感和凝重的表现力。并将水彩画写生小品发展到大型的水彩创作。我的`一系列少数名族人物风情创作，终于达到水彩画史上少有的效果，突破了水彩画传统的“轻音乐”格局，形成了我理想的风格。这一时期的代表作有：水彩画《母亲心中的花朵》，《帕米尔高原的女儿》，《勤劳的藏族姑娘》，《老牧民》，等。

第一时期：四十年代至五十年代末

六二年全国水彩画座谈会共同：水彩也要象油画一样，创作重大题材，反映现实生活。我当即，决心改变过去主题性人物创作以油画为主的想法，我要把水彩的技法作进一步的提高，使水彩也能担负起主题性人物创作的担子。为我国的水彩画发展和提高作出贡献。

我受聘为上海画院专职画师，自此结束十年失业之苦，时世，弃匿泥塗的艺术生涯与此驚蜇，我以空前的热情，再次投入创作。当时的文艺是百花齐放，百家争鸣。我回顾青年时代所阅读的欧洲艺术大师的传记，五十年代两部让我印象深刻的电影《翠堤春晓》及《苏里柯夫传》，无一不是终身为艺术而奋斗----我深受。

我的思想发生了巨大的变化，转而认为，艺术家唯有认识到“天地与我同根，与我一体”才能在“””“的思想基础上，发起同体大悲，积极与人，把小我溶化与全体，无限扩展

第四时期：八十年代中期至二千年

六二年的《英国水彩画三百年作品展览》，介绍了英国水彩画从淡彩到繁荣所经历的全过程。我参观后感到遗憾的是，最感兴趣的作家如透纳和佛令特的作品实在太少。早期的那些作品，虽呈现扎实的素描基础但偏于繁琐，缺乏水彩画的特色，现代崇尚的简洁明快的风格尚来出现，但在佛令特之后立刻有突变之感，作品追求抽象的形式美，虽比以前的作品多了一些水彩的特色，但作为专业人士来欣赏，就感到很不过瘾。我当时曾下过决心，如果今后能不为生活所累，我将水彩的写实风格，并要结合中国的水墨画传统技法，充分融会，发挥水彩的明快流畅的特色，将形式之美结合在具象中发挥，并将艺术之美作为艺术追求的最高目标。我比以前一时期更重视的技巧和形式美的追求，但不搞形式主义。我不将主题性人物创作看得高於静物，风景，也不否定艺术作品对社会的教育作用。这一时期为艺术而艺术的思想高涨，作品热情奔放如水彩画《满江秋色》，《金色的池塘》，《海浪》，《天目晨林》，《塞外风光》。

四九年解放，风景画及顾客定的肖像减少，我以画像为工作。五二年参加文化局举办讲习班后，我在文化局的鼓励下，开办美术短训班《哈定画室》，以因应上海业余美术教学的需要，从此开始了教学为主的艺术生涯。我也参加上海美术家协会举办的创作和展出活动。六零年文化局开办上海美术专科学校，聘我为专职教师。又因国家遭受重大的自然灾害，六二年全国贯彻八字针，美校停止招生，文化局要我恢复《哈定画室》的教学。教学期间，我带领学生到公园，农村各处写生。我总是先作示范，我教即我学。五十年代，我将教学和自学的体会进行总结，为绘画基础教学先后写了两本书：《怎样画人像》和《怎样画铅笔画》。学习，绘画，教学一体的经历，使我深深感到；长期持续的自学努力，胜过一时的深造。

我在这个时期虽侧重追求艺术之美，但仍不忘艺术反映当代重大的变革。后教育战线撥乱反正，我创作水彩主题性人物创作《待考》以表达我的喜悦之情。

最后的

慧命，共同奔赴的未来。我以前辈艺术大师李叔同(弘一)为榜样，皈依佛门，受戒參禅，定慧等待，成为虔诚的佛门在家，并以新的思想基础投入创作。作品如水彩《转经老人》，《圣典中的乐队》，《法号声声》，油画《世界屋脊》等，都是我思想初步转变时期的作品。

的灿烂阳光，碧海白沙和天真无暇的儿童，都是我作画的题材。这一时期的代表作有`海边系列，如《玩冲浪的孩子》，《与鸽同乐》，《向往》等水彩作品，表现大自然与天真童心的合一。

这一时期我的主题性人物油画创作主要有《少年儿童列车》，《小牧童》，《农忙》，《炼钢工人》，《带来工人万棵心》，及《研究》等。水彩有《放鸭》，《听新书》，《看年画》及《途中》等。为结合基础水彩教学的需要，我在教课时常作水彩示范，画一些静物；也为追求艺术美的满足，在深入生活和旅行写生中，画一些风景小品。例如水彩：《浦江晨曦》，《中央商场》，《赣江炊烟》，《残雪》等。

五十年代，中国社会发生了可喜的重大变化，党的文艺方针是文艺为工农兵服务，为建设社会主义服务，这是一个接受党的文艺思想教育的学习期。我定期参加上海美术家协会的学习，进一步阅读有关现实主义文艺理论方面的书籍，并在专业方面自学人体解剖。在美协的下，深入工厂，农村，我持着艺术为建设社会主义服务的主张，作品以反映工农业发面的新貌为主题。这一时期的创作，画家们无不以油画为主。传统的水彩画题材，在东无不以静物风景为主，人物题材也局限于肖象，极少去表现复杂的人物群象。创作方面不外是受水彩技法的，另一方面也是受传统水彩画认识的，认为水彩是轻音乐，而油画才是交响乐。题材的选择有所不同。

我的心历程虽然经历了四个不同的时期，但不是绝对的否定过去，其中每个时期各有特色而已。有些有所发展和修正，也有连贯的部分。虽然我晚年树立了佛法的观和人生观，但是爱社会爱人民的心是有增无减的，在社会大众往往认为受佛法的影响就会对事业消极，实际上是对个人的名利与物质享受消极，而对利益社会人民的事业是更为积极的。

前我曾去邻近各省写生，南方最远到了海南岛。后，我对中国边远地区的少数名族的风土人情有着特殊的兴趣，我以追求艺术之美的思想，展开了对人物，地理风貌，民族风情的着意的刻画，题材的多样促使我在技法上不断的探索，不断的突破。我努力的是，在不失原有水彩传统明快流畅

这是我学习与生活相互交融的时期。四十年代我青年时，正值抗日战争，父亲从事的古玩行完全处于停顿状态，生活的压力使我无法求学深造。张充仁老师让我免费学画，并聘为助教，使我的生活得到基本的安定。抗战胜利后，我为了一家生活，不得不停止画室上课，每晚前往舞厅，咖啡馆为美人画速写像，籍以谋生，也籍此素描。二年后，我希望在水彩和油画上多作锻炼，而将写生作品放到上海永安公司，大新公司出售，同时在各大馆陈列油画肖像，接受顾客定件。我在谋生卖画中同时进行学习。

先后参访了大同石窟，敦惶莫高窟，新疆千坲洞，并应邀赴，在藏期间参访了许多艺术。我惊叹这些佛教艺术的水平之高，更被这些作者不留姓名的奉献所，因而我进一步对作品所表现的佛法内容进行研究，历时十余年之久。

青年时期开始，我对人生的奥秘深感兴趣，艺术生涯中深入大自然，对的各自的本能感到惊奇，并出自内心的探求和思考，在教学和创作之余，对各种教经典进行研读。八十年代中期，我

日在室外寒风中各处收集素材。当作品完成交出后，终于积劳成疾，因急性肺炎住院一个半月。期间反思，我已进入高龄，艺术事业理应告一段落，因此谢绝了英国画廊正准备举办“哈定水彩画展“的邀请。回顾过去曾为苏里柯夫临终时手中还拿着画笔的情景而流泪，如今了悟人生的真谛应有了不同的要求，务必在有生之年，不失时机的做一些更为重要，并影响深远的工作。回美后一心修持，深入经藏，并思考还可以做那些事情，才不虚度此生。期间有缘再次聆听净空的开示：佛门，宿世早就闻法修法，“”。但往往我执太重，未能发心，行道，只为自己求”“不为求，因此不能满愿。理当心中，学佛为，这才是修大乘法，才能蒙佛接应。此外学习《书》一书也受到重大：”当今世界我们需要艺术家，科学家，工程师。。。他们在社会的各方面籍由各种专业知识，传达某种程度的智慧和慈悲，来利益和别人，同时必须以最急迫，和影响深远的方式来运用这个责任感，转换我们自己。。。也让更多的人了解生命的价值所在”。因此我才鼓起勇气，暂停修持，全力以赴，编著一本《哈定自选集》，并将佛法对我思想的影响，出自的流露融入书中，让后人作参考，此为我的抛钻砖引玉之举。愿开悟见性的佛门专业人士，都能作出相应的努力，使这一创举人类，促进世界和平。

第三时期：七八年落实知识政策

(原标题：我的人生历程)

九一年退休赴美后，我更进一步研究佛法，定期到净学会听经闻法，并得到当代高僧净空对我的开示；应该认识到，万法平等，一草一木无不是“佛性”的。“山河大地皆，，翠竹黄花皆智慧”，任何美好的自然景物，无不体现出人生的真谛，都是智慧的，值得描绘和。艺术表现自然与人生的真善美，用以提升人们的思想情操，远离，的追求。我从学佛法得到的体会；佛法是科学的观和人生观，是全面的人生品德教育。

第二时期：五七年参加上海美协至六六年开始